Fototoestanden: kijken en licht

Icon

Fotografie blog van Pieter Baert

Waarom.

Ik krijg weleens de opmerking:

Waarom zien die foto’s er bij u altijd zo goed uit?

Wel, nog voor ik daar bij kom kijken is er het materiaal. Je hebt geen goed materiaal nodig om een goede foto’s te trekken. Degelijk materiaal helpt wel om in alle omstandigheden gemakkelijk goede kwaliteit af te leveren.

Er gaat bij u geen flits af?

Een degelijke camera geeft mooie kleuren, tonen, contrasten, etc zelfs in relatief donkere omstandigheden. Als je met een behoorlijke reflexcamera werkt, zullen de onbewerkte beelden die er uit rollen, al behoorlijk goed zijn. Let op, zelfs bij pro DSLR’s was dit lange tijd een probleem. Gelukkig is dit nu perfect in orde.

Amai zo’n zware lens.

Uw lens is de belangrijkste factor voor de technische beeldkwaliteit. Op het licht na welteverstaan, maar ik ga er vanuit dat je met aanwezig licht werkt. Een lens die veel licht doorlaat, een mooie scherpte-diepte genereert en een mooie flou in de achtergrond toont is ideaal. Goed glas toon mooie kleuren, contrasten, scherpte, etc. Met een degelijke vaste portretlens moet je weinig doen om een goed beeld te schieten.

En dan zwijg ik van de inbreng van de fotograaf. Uzelf verplaatsen, uw onderwerp een andere richting uit laten kijken of vragen zich te verplaatsen. Het licht opzoeken of manipuleren. Om van het creatieve element om een ‘goede’ foto nog maar te zwijgen.

Met andere woorden: je kan met zeer eenvoudige en goedkope compactjes of reflexcamera’s goede foto’s maken. Maar in meer extreme omstandigheden zal het met een hoogwaardig toestel in combinatie met een degelijke (portret)lens makkelijker zijn om een goede standaard output (voor bewerking) goede resultaten te krijgen. En de rest is afhankelijk van de creativiteit van de personen die voor en achter het toestel staan.

Category: Pieter

Tagged:

2 Responses

  1. stuutekeer says:

    Zolang het materiaal doet wat je wil is het goed volgens mij. Afhankelijk van de bedoeling gebruik ik een gaatjescamera (kost 0,0 euro), een Holga (luttele euros) of iets vergelijkbaars, een vlakfilmcamera, of een D700 met lenzen (duizenden euros).

    Dat wil niet zeggen dat die D700 veel beter zou zijn dan die gaatjescamera, of een plastieken camera. Je gebruikt waar je goesting in hebt, en wat werkt. Er zijn gelukkig nog mensen die erbij stilstaan dat er nog keuze is naast de alomtengewoordige DSLR. Dieter (dieterdelathouwer.wordpress.com) is trouw aan zijn middenformaatcamera op film, Britt gebruikt regelmatig wegwerpcamera’s (http://brittv.wordpress.com/), enzovoort. Dat heeft niets te maken met tegen de stroom willen inroeien, maar wel met een bewuste keuze maken.

    Eigenlijk grappig: Aan een schilder vraagt men nooit welk merk verf of penselen hij/zij gebruikt. Maar aan de fotograaf daarentegen…

  2. jurgen says:

    Ik denk dat je allerlaatste zin eigenlijk de belangrijkste reden is “waarom” een foto goed is. Ik las onlangs ergens “even if I had a Hasselblad, I’d still make pictures that aren’t as good as Chase (Jarvis) would take with his iPhone).

    Materiaal is volledig ondergeschikt aan de technische en creative capaciteiten van de fotograaf. Het belangrijkste deel van de camera bevindt zich zo’n 5 cm achter de camera.

    En wat de zware lenzen betreft, ik gebruik hoe langer hoe meer lenzen met vaste brandpuntsafstand. Ik wissel vaak tussen 24mm, 50mm, 85 mm en 105mm en raak mijn peperdure zoomlenzen quasi niet meer aan. De vaste brandpuntsafstand lenzen zijn licht (superlicht) en de beste zoomlenzen zijn nog altijd “je benen”.

    Maar hoe dan ook, ‘t is de fotograaf die de foto maakt, en de camera registreert enkel.

Leave a Reply